千等万等，期待已久的《南方车站的聚会》终于上映了，众多网友也是在第一时间走进影院。这部影片于2019年5月18日在戛纳电影节首映，于2019年12月6日在中国上映。2019年4月18日，该片入围第72届戛纳国际电影节主竞赛单元。可谓是令大众期待满满。

网友们在上映第一天就把#南方车站的聚会好看到头掉#刷到了热搜榜上，一是因为演员，胡歌，桂纶镁，万茜，廖凡的强强联合，另外就是影片本身真的非常优秀。

可是就另外一部分网友和小编个人来讲，影片节奏很紧凑，一环扣一环，给人很享受的观影体验，但是也仅仅是看到了一个杀人犯逃避追捕的故事罢了。影片细节背后的深意其实并不止于此。

首先来讲周泽农这个人（胡歌饰），他是野鹅塘湖区盗窃团伙中一位领头，在团伙内部分支相互争夺地盘利益时，他的团队与另一方爆发火拼惨案，遭到警方通缉追捕，成了亡命之徒。影片中的一个细节是，在周泽农和他的儿子出场时，两个人都在吃火腿肠，虽然两人没有实现同框，但是还是展示了两人间的情感联系。

其次就是在影片将近结尾的时候，刘爱爱和周泽农一起吃面，很多观众会注意到刘爱爱的面是冒着热气的，但是周泽农的却没有，刘爱爱背着包去付钱，两个人对视，其实就是在告别，导演在采访中也提到，现实生活中有很多离别和死亡都是突然降临的。所以周泽农在吃完自己的面之后，又拿起了爱爱的那一碗，他知道最后只剩他一个人了，吃不下去还是要硬塞。

整个故事其实都是有关于利益，影片中所有的坏人都死了，只剩下了两个无能为力的女性角色，黄毛，华华，猫眼猫耳，马哥，周泽农，没有一个人能够走出野鹅塘这个生死之地。直到最后，刘爱爱也被警方带走调查。

广大网友表示这部电影真的很优秀，都让人留下了“后遗症”。最让人害怕的就是叉车，影片中黄毛骑着摩托车穿过隧道，然后出现的叉车就让黄毛“领了盒饭”，还有雨伞，牛肉面等多个事物让广大观众印象深刻。

看完电影其实会有一种压抑的感觉，长时间的夜戏给人一种迷茫的体会，其实正好也代表着周泽农的心境，在影片中，为了30万的赏金能够给自己的老婆孩子，周泽农一直在被迫杀人；另外在影片中密集的枪战，追逐战，也让人精神高度集中。

正如网友所说，在这部电影中，我们看到了在波谲云诡中蕴含着迷离残忍的浪漫，也看到了在三不管地带野蛮生长着的人性。

小编认为这是一部很真实的电影，也许在2009年的某个地方，也有一个像周泽农一样的人，在环境的逼迫下一步步走向深渊。总而言之，这部电影值得大家二刷甚至多刷。

《南方车站的聚会》又名《野鹅湖》，这部电影灵感来自于一则真实的新闻事件，讲述了一个小偷的救赎之路。这部电影聚集了很多优质的明星，比如从演员阵容：桂纶镁、廖凡、胡歌、万茜就能看出来。这也是胡歌（郑秋冬）与万茜（熊青春）的第二次合作了，第一次是在《猎场》。

关于选角，刁亦男在全亚洲进行了长达一年的筛选，才最终确定下胡歌、桂纶镁、廖凡、万茜等演员，主要是从人物与角色的切合度，演员与角色磨合两个角度来考虑，最终定下胡歌后，刁亦男与他相见恨晚的感觉。

对于胡歌大家都知道，出道至今，没有绯闻，没有恶评，十年前的李逍遥，十年后的梅长苏。素有古装小王子之称的他，塑造的经典形象李逍遥、宁采臣、易小川、董永、郭靖还有梅长苏都深入人心。以至于每当出现古装剧的时候，总会出现一些来自网友的呼声:“让我们家胡歌来演！”，虽然胡歌的演技大家有目共睹，但是现在娱乐圈新人辈出，大家都能大放异彩。

今年9月30号，他主演的电影《南方车站的聚会》宣布杀青，这是胡歌时隔六年再次主演的电影。为了塑造角色，胡歌扎根剧组，默默拍戏，从3月28到9月30这182天的时间里，他用心专研角色，完全忘掉本来的自我从而彻底进入另一个自我，这是一个真正的演员。

据悉，胡歌此次饰演的是一个被诬陷又遭通缉的小偷，从外在形象到气质彻底把自己颠覆了，在剧照中，可以看到胡歌一下黑了好几个度，也瘦了很多，装着工装，帽檐压得很低，可以说完全进入角色了，演技么么哒。大家觉得呢？

我户籍是武汉周边的一座小城市，但是我很少回去，所以我对湖北并没有太多的归属感，也不太会说湖北话。

影片开头的拐子（大哥），这一声正宗的武汉话让我懵了许久，总感觉似曾相识在哪里听过，可就是记不起是哪里的方言，只好全程看字幕，因为这方言我还有点听不太懂。

直到影片的后半段，出现了一句shao（影片意思为傻，还可以翻译成红薯），我才反应过来，妈耶，这不是我家那边的话嘛？

但是当时候气氛实在紧张，来不及思考太多，只能把自己全身心的投入到影片当中，生怕漏掉一个剧情。

太过于入戏，所以在影片结束的时候，我还在座位上坐了许久，因为有很多点我需要思考，而且有一些我到现在都还没有想明白。

只能引用很多人看完这部影片后的一句话 这影片后劲太大了

我很喜欢看犯罪/悬疑这类的电影，但是从来没有一部影片会像《南方车站的聚会》这样子让我脑袋嗡嗡嗡的一直在思考。

从电影院回来的路上，我看着周围原本早已很熟悉的建筑物，莫名的产生了一种我并不属于这里的感觉，就连耳边传来的汽车喇叭声都变成了影片里摩托发动机启动的声音。

幸好影院离我家很近，不然照我当时候的迷糊劲，估计得在家的附近迷路。

影片中的那个三不管地带——野鹅塘，带给了我太多以前的记忆。

天井、筒子楼这类斑驳的城市建筑物，在科技飞速发展的今天，早就不多见了。

但是这种建筑物，我想90后的孩子并不陌生吧。

小时候，跟着父母进城打工的我们，除了家中发展特别好的，其他的大多数都跟着父母住过这类建筑物。

昏暗的楼道、嘈杂的邻里、噼哩哗啦的麻将声以及一些中年妇女的叫骂和小孩的哭闹声，都是那个时候特有的市井景象，而影片里，也都很好的将这些传达了出来，让人一下子回到了小时候，父母的叫骂似还在耳旁。

可悲的是，我们早就都长大了，父母老了，笑声也不纯粹了。

这是一个让我失落的点，也是让我看完影片后深感时空错乱的原因。

另一个，让我感受最深的，是杨淑俊这个人物，她让我想起了我的妈妈。

影片中，周泽农因为坐牢/干盗窃，五年都没回过家，而杨淑俊一个弱女子，在这五年里，将孩子独自拉扯大，我感受到了一个女性的不易。

我家里，因为08年的金融危机，父亲所在的公司倒闭，后来他自己跟别人合伙开的公司也因为时运不济宣告破亡。

从那一年开始，我的父亲再也没有站起来。

现在对他最深的印象，就是他总是萎靡不振的缩在一个小角落里抽着烟，或者戴着耳机大声地听着音乐看着小说，眉头紧锁，满面忧愁。

而我的妈妈，每天早上八点多出门上班，直到晚上九点才下班回来，一个人支撑着家里的日常开支、房租以及我的学费生活费。

中间的好几年里，家里都是各种争吵和地上被摔得粉碎的瓷碗碟。

我在这样的家庭环境下，日渐沉默和自闭，直到后来上了高中，遇见我闺蜜她们，才慢慢开朗起来，也没有长歪变成不良少女。

后来，看影评说，周泽农的孩子不合群、很安静。

所以，我回家后特意的仔细的回想了周泽农孩子少有的几个镜头

球被几个小孩子抢走，他呆呆的站在原地看着站在母亲店里的刘爱爱，不知道去抢回来

刘队半夜带着警察来家里搜寻，他从房间出来，躲在自己母亲背后，眼神里充满了疑惑和惶恐，刘队让他去外面玩一会儿，他都是害怕的，直到居委会大妈过来牵着他。

这些都符合父亲常年缺席、母亲终日忙碌的孩子特征——缺乏勇敢，内向安静。

我突然开始思考这孩子以后的命运，母亲拿了那30万之后，要怎么跟孩子说他的父亲，是人人喊打的小偷杀人犯，还是一个很爱他的普通父亲形象。

这些，我们都不得而知。

但是我希望，他会是一个好的结局，离开那个三不管地带，好好读书，没有步入爸爸、舅舅的后尘。

优秀！文艺片的教科书！

评价《南方车站的聚会》真的不是一件容易的事。刁亦男的这第三部剧情长片，在风格上呈现出了之前的华语电影中难以得见的独特气质，虽说这样的风格谈不上影史独创，但作为一部纯正的华语片，历史上恐怕还是头一遭。脱离了传统的华语艺术电影经常所处的语境，让这部电影呈现出了复杂的观感，一方面为影片的视听所沉迷和震撼，另一方面又因为看着那些我们所熟知的银幕面孔，用一种少见的表演节奏表演的时候所带来的诡异。《南方车站的聚会》将故事背景设定在武汉，在这个被称为“四大火炉”之一的城市，胡歌饰演的盗车贼周泽农在于对手团伙的火拼中意外枪杀了一名警察，警察为周泽农开出了悬赏30万元的价码。沦为逃犯的周泽农在武汉的“法外之地”野鹅湖逃亡，却在过程中意外遇见了一名素不相识的陪泳女刘爱爱（桂纶镁饰），一段亡命中的情愫也就开始滋生...一、新黑色电影如果说非要给《南方车站的聚会》硬加一个类型的话，“新黑色电影”是在合适不过的标签。不过说“新黑色电影”还是要从“黑色电影”说起，我们所熟知的黑色电影，一般逃不过以下几个元素：故事设定于底层、永远潮湿以及阴暗的环境、善恶划分不明确的道德观、被过去羁绊且对未来没有安全感的主角...这些元素在《南方车站的聚会》中一个不落的写进了剧本中。而在视觉表现形式上，《南方车站》也对黑色电影进行了延续，熟悉黑色电影的观众都知道，黑色电影的视觉呈现继承了以弗里兹·朗为代表的一众德国表现主义大师的衣钵，包括低光比的打光，和对影子的反复应用。《南方车站》中的角色经常隐藏在影子中，暗藏在虚影里，而最令我印象深刻的一场戏，便是周泽农试图逃离追捕时，慌张的他向画外的远处跑去，但镜头并没有跟随他移动，而是将焦点依旧放在了起点时的一面墙上，我们就听见胡歌的脚步声越来越快，而他的影子却在原地变得越来越大...这些运用都让人能够想起弗里兹·朗的《M就是凶手》，同样是四处躲逃的男主角，同样的利用构图和调度展现男主角的孤独，《南方车站的聚会》做的着实不错。而另一方面，《南方车站的聚会》又做出了和传统黑色电影气质不同的呈现，比如在布光的选择上，选择了光比超高的霓虹灯色彩，让影片画面中的暗部极暗，亮部又是最为绚丽的紫色、橙色、黄色...这当然是黑色电影发展到彩色片年代之后诞生的产物，这样的反差感让《南方车站的聚会》在影像气质上更加令人印象深刻，在华语片领域中，是极少有人做出的尝试。刁亦男曾经在说过自己对丹麦导演尼古拉斯·温丁·雷弗恩的热爱，尤其是对《亡命驾驶》的推崇，在《南方车站》中，我们也无不见到《亡命驾驶》的影子：影像上对于霓虹色彩的运用，人物上瑞恩·高斯林和胡歌的气质高度重合，同样的沉默寡言，同样的一言不发。二、看嗨了的昆汀·塔伦蒂诺喜欢暴力血腥场景的影迷肯定不止我一个，但在华语影片中，这样的镜头实在少见，能够拍出美感的，更是屈指可数。杀戮的暴力和油画的美感本身是两元对立的正反两面，能够结合不仅需要极高的审美，对于技术的要求也比番茄酱乱喷般的飙血镜头更加困难。在《南方车站》中，刁亦男就贡献了几场极为突出的“以血作画”的戏，其中最独创的一场戏便是胡歌扮演的周泽农在逃离另一批黑帮团伙对他的追赶时，拿起身边的长柄雨伞直接捅穿了对方的肚子，并按下了开伞按钮，血浆喷洒出来，透明的雨伞瞬间被染成了血红色。还有一幕，是在武汉的一处海滨浴场，一个简易大棚中是一个当地马戏团的表演场地，摆放在中间的便是在上世纪90年代的游乐场中十分“流行”的瓶中女，往里面投钱，整个装置便会旋转起来，就看到一个花瓶上一个女人的头颅，跟着旋转的节奏开始唱歌。首映当场，同样带着主竞赛单元电影来到戛纳的昆汀·塔伦蒂诺也意外现身，观影过程中的昆汀明显看的津津有味，时不时发出他的标志性大笑，当时坐得离他不远的我清楚的听到在这场以伞杀人的戏中，昆汀笑的尤其大声。几场极为血腥且充满恶趣味的戏和一场虽不露点但在电影领域几乎很少这样表现的情欲戏，让在场的昆汀也在观影过程中数次发出大笑，对于拥有“怪鸡”品味的昆汀来说，这样的真实反映或许是比起立鼓掌更高的褒奖。三、异托邦与漂浮的人物在《亡命驾驶》中，雷弗恩构建了一个与平时我们所见的洛杉矶完全不同的影像环境。刁亦男镜下的武汉也不同于我们熟悉的那个“火炉”城市，去生活化的场景频频出现，让《南方车站》中的武汉更像是一个架空的南方潮热小镇。用刁亦男的话来说，他试图营造出的是一个异托邦，通过城中村、通过酒馆、通过那些灰色交易的场所呈现出的一个有关我们生活那些神秘的、不安的、恐惧的一个异托邦。它更像是多种元素的集合，在刁亦男的掌控下有机的融为一体。110分钟的影像时间中，银幕中所投射出的，便是这个架空出来的异托邦，即便影片中的人也都讲着我们所熟悉的武汉话，有我们所熟悉的筒子楼，就连潮湿、阴暗的空间都像极了印象中的武汉。但刁亦男选用的视角却将武汉这两个字几乎和电影隔离开来，就如同他一开始选择拍摄场地的时候一样，深圳，广州都去过，最后选择武汉是因为武汉有一个适合拍摄的湖而已，这个故事发生在哪里不重要，重要的是故事本身。这种环境的剥离感为人物的塑造提供了很好的土壤，胡歌所扮演的周泽农、桂纶镁所扮演的刘爱爱、包括万茜扮演的周泽农之妻，他们都是在这个城市中被遗弃、被迫流离失所的人，就像是漂浮在空间之中的灵魂，空有实体。胡歌的表演也真的完全契合了这个人物，在影片选定演员之后，相信有不少人都对胡歌的出演抱有很大的质疑，没有人会相信这个流量代表的古装偶像剧演员，真的能演好一部大银幕作品。但作为一个演员，胡歌做到了，他用不睡觉等极端做法，让自己在形象上更加贴合颓废且消瘦的周泽农，一向外向的他在片场变的沉默寡言，从根上将自己和世界隔离开来，在他的演绎下，周泽农这个人物立住了。刁亦男导演亦选择了顺拍（即按照影片的时间顺序拍摄每场戏）这种违反了制片守则的拍摄方式，为的就是让演员更好的进入到表演情绪当中，随着人物的发展慢慢构建角色，这对于一部对人物心理挖掘极深的电影，极为重要。《南方车站》用极佳的视听塑造，独一无二的作者性，塑造了一个似乎熟悉却又未曾得见的影像空间，聚焦当下，关注被遗忘的人，毫无疑问会成为华语电影史中，极为重要的一部影片

这部电影的确是黑色犯罪新类型片的代表，传统意义上的黑色犯罪片中女性角色大多都为“反面的致命美人”，但这部电影里的女性角色却带有“温暖柔软”的特质。

其实电影里的细节远不止这些，比如说原地踏步的影子，胡歌和桂纶镁之间被火车声淹没的对话，以及致敬的彩蛋。后劲很大，值得咀嚼。

《南方车站的聚会》这部电影怎么样？上映三天票房1.3亿，豆瓣评分7.5，作为一部小众文艺片，这样的成绩已经足够说明问题了。

不可否认这一定程度上归功于胡歌的超强票房号召力，但这并不能掩盖电影本身的光芒。

影片借用破败的城中村和鲜艳的霓虹灯光;喧闹的人群和间断的枪声;等一系列强烈的反差营造了城市中不为人知的阴暗一角。在这里，一场围绕三十万悬赏金的角逐较力就此展开，没有划分明确的善恶道德观，只有人性的贪婪、自私和卑怯。而主人公周泽农也从初时仓皇出逃的求生，到最后为妻儿谋得那三十万的求死，在这场折返跑中，实现了自我的救赎。

全片剧情紧凑不拖沓，方言化的设计有强烈的地域色彩，“叉车削头”，“雨伞破肚”等场景颇有暴力美学的韵味，一些细节的勾勒像陪泳女刘爱爱协助周泽农骗取30万悬赏过程中对周遭事物的过份敏感等都十分到位。演员们的演技也都无可挑剔，尤其是老胡，将周泽农这样一个被过去羁绊，对未来没有安全感的小人物演绎的十分到位，无论是械斗时的凶狠，还是逃亡过程中的惊惶，都给我很深的映像。

刁导这部电影真的是非常有诚意了，最大限度地在被允许的范围内表达着自己的观点，非常喜欢。关于粉丝说的主演们应该互换的问题，我倒觉得导演在谈及为什么选胡歌扮演这个逃犯的时候说的对：胡歌会让人产生同情，最后他的赴死才会引起大家的共鸣和感慨，如果廖凡来演，那估计大家都会觉得这个逃犯就该死，没有什么需要惋惜的。另外廖凡演警察也有他的精妙之处。导演们的眼光都非常毒，知道如何才能把控观众的情绪。

廖凡和胡歌都是好演员。胡歌说这次为了周泽农他在整个拍摄的半年里都把自己保持在角色的那种焦虑，忐忑和没有安全感的状态里，这还是跟廖凡学的体验人物的办法。胡歌这次的表现确实很颠覆他以前的形象，哪里有一点点梅长苏的影子啊！我很服气的！

说白了，大部分电影电视剧不顺拍主要是为了省钱，电影既是艺术也是商业。顺拍对导演和团队来说是巨大的挑战，毕竟在时间、天气、拍摄地点、演员档期的安排上会更难万无一失，每一个环节都是钱。

个人观点：顺拍对导演和演员解读剧情更有帮助——主创更加完整体验整个故事的发展，在拍戏但也在经历故事本身，整个过程亦真亦假。对观众来说，会在电影所营造的故事中感受得更多的真实

不是他不适合演坏人，而是演偷车贼却这样一脸正义坚毅的表情，真的很奇怪，总感觉带入不了角色。

的确是胡歌自己的问题，如果他饰演的是一个杀手，自己缠绷带那段就很好，可他是个毛贼。反观《黄海》里面男主的处理，中枪之后痛得哭，这才是毛贼真实的心理反应，符合逻辑，这才是演技。

中国影片《南方车站的聚会》5月18日晚在戛纳电影节首映后收获好评，获得电影评论人士的积极评价。

根据戛纳电影节会场场刊19日发布的国际电影评论人士评分，《南方车站的聚会》获得的评分是2.8分(满分4分)，在得分排行榜上目前在所有已经放映过的主竞赛单元影片中，仅次于西班牙知名导演阿莫多瓦的《痛苦与荣耀》，名列第二。

《南方车站的聚会》由刁亦男执导，胡歌、桂纶镁、廖凡、万茜主演，是今年唯一入围主竞赛单元的华语影片，该片讲述了一名小偷在逃亡之路上自我救赎的故事。

国际娱乐媒体对《南方车站的聚会》也有不少正面评价。每日银屏网站评价说，这是一部“超时尚”的追捕剧，在“一系列极富想象力的设置”中进行了叙述。

多篇影评还将《南方车站的聚会》与《白日焰火》相比较，认为两部影片都融入了刁亦男的个人艺术风格。《白日焰火》也是刁亦男执导的影片，由廖凡、桂纶镁主演，于2014年赢得柏林电影节最高奖项金熊奖，廖凡获最佳男演员银熊奖。

《南方车站的聚会》主创团队19日在戛纳举行了记者会，继续宣传推介该片。导演刁亦男表示，当戏剧性和风格化融合在一起的时候，就容易拍摄出好看并有所表达的电影。他说，不会给观众预设主题，而是把感兴趣的事实有机罗列在一起，然后让观众获得属于他们每一个人的体验。

在被问及使用武汉方言拍摄电影时，刁亦男说，《南方车站的聚会》的电影设置需要有很多湖，经过多个地方的实地走访，最终选择武汉。由于除了主演之外，所有群众演员都是使用武汉方言，主演就需要使用武汉方言，能够与所有群众演员融为一体，找到进入角色的钥匙。