《天堂电影院》是导演托纳多雷1988年的作品

电影分为公映版和导演剪辑版

相比而言，导演剪辑版多了

多多和爱莲娜重逢的故事

但其实没必要，个人觉得公映版更有韵味

影片结尾，多多看着被剪掉的那些回忆

他释怀了，人生有时真的就和电影一样

剪掉的或许才是最美的

因为那些剪掉的镜头

在我们脑海中有无数种可能

正因为多多把最好的爱情留在了记忆里

所以这份爱才可以永远留在心底

在无数个脆弱的夜晚给他以力量

人生有时却也和电影完全不一样

电影中的多多舍弃爱情和亲情

在外打拼，最后完成心愿获得荣誉和成就

但人生大部分时候却是

即使你放弃了弥足珍贵的东西

也不代表你一定可以获得你想要的

这就是人生，人生可比电影苦多了

但人生的真谛就是，你要正视努力的结果

并不一定就是成功

而是在于你要给自己一个交代

老艾佛特说他虽然瞎了，但却看得更清楚了

他知道多多不应该被困在小镇

因为人生不仅仅只有爱情

现实情况是被困住的人生

爱情也不会得到滋养

去见更大的世界，去发现更好的自己

体会狂野，体会孤独，体会爱恨离别

如果没有这些，那颗心永远会

不安着，躁动着，沸腾着，无法安宁

我们穷其一生都在寻找

使我们内心得到安宁的东西

我们所有的抗争，所有的挣扎

都是为了安抚那一颗中年以后不甘的心

中年心事浓如酒，过眼云烟白了头

往事如影一幕幕，物是人非事事休

我曾经毁了我的一切

只想永远地离开

我曾经堕入无边黑暗

想挣扎无法自拔

我曾经象你象他象那野草野花

绝望着 渴望着 哭着 笑着 平凡着

这就是我们平凡却不甘的一生

（最后，我头条号里有这部电影的视频解说，欢迎关注）

曾经，电影像一束光照亮过一个小男孩

这部电影的导演是托纳多雷，意大利著名导演兼编剧，有人说他是意大利人心中的上帝。

最有名的是他的时空三部曲：《天堂电影院》、《海上钢琴师》和《西西里的美丽传说》，这三部足以奠定他在影视界的地位。

这三部作品的主题都是“回到”，让我们在“过去”于“现在”之间穿梭，跟着主人公的回忆细细体会时光。

我们今天就讲讲《天堂电影院》，豆瓣评分9.1。它是时光三部曲的第一部。

我觉得这是一封写给电影的情书，一个热爱电影的男孩的成长故事，一段能引起无数共鸣的童年岁月。

一开始，我还以为电影会有曲折的情感线，后来发现并没有，借用安妮的话来说：就好像期待一场海啸，结果海水只是拍上了岩石。

我没有看177分加长版，看的是124分钟的国际版，里面删减了许多人物对话，但是留下的都是每个深刻的片段。

一、天堂电影院，记忆中无法替代的美好时光

这是一家普通且落后的影院，是意大利南部闭塞小镇的唯一娱乐场所。对于多多来说这个影院是将他的成长和时代的变迁串联起来的枢纽。

男主多多从小就非常喜欢看电影，导演是以倒叙的手法，先拍摄功成名就的多多，然后以多多的回忆来诉说往事。

多多与艾弗多的忘年之交成为这部电影的主线，艾弗多是影院的放映师。

多多从小的愿望便是成为和艾弗多那样的放映师，经过多次的相处，艾弗多喜欢这个聪明伶俐的小多多，便会教他一些放映的知识。

一天晚上，艾弗多在放映电影的时候，胶片机着火，火势十分迅猛，不一会放映室便燃起了熊熊大火，这时小多多奋不顾身冲去楼上，独自一人用幼小的身躯将晕倒的艾弗多从楼上拖下来，救了艾弗多一命，但是艾弗多的双眼因为火灾而再也看不见。

火灾过后，小镇上再没有人懂得放映电影了，除了得到艾弗多真传的小男孩多多。

最后放映师的工作就交给了小多多，时间就在一天天中流逝，多多也长大了，遇见了自己心仪的女孩，他们在影院里有许多美好的记忆，但是遭到了女孩父母的反对，女孩子的父亲是银行家，而多多却出生在普通的单亲家庭。

不出所料，这段恋情，最后以心酸的眼泪结束。

电影对于童年时期的多多描述很详细，到了少年时期，镜头并不多。

在多多因为恋情伤心迷茫时，亦父亦友的艾弗多鼓励他离开小镇，去外面追寻更广阔的世界，多多没有让他失望，成年后的多多成了著名的导演。

等多多再次回到小镇时，是参加艾弗多的葬礼，而天堂电影院也因为时代的变迁而遭到淘汰。

影院被炸毁那一刻，也是我觉得最感动的一幕，我的心也随之破碎，很难过，像是心底的城堡被摧毁，被迫回到现实世界，就像艾弗多所说：生活和电影不一样，生活苦多了。

多多就像是在外飘荡回来的游子归家，故乡发生变化，不变的是自己内心的那一颗心。

二、如果你不出去看看，你会以为这是全世界

感动的细节太多，就是多多和艾弗多的感情，在当时那么闭塞的小镇当中，人的目光所及之处非常狭隘。

多多应该庆幸，遇到了艾弗多，他有着常人未有的远见，在多多低潮期会鼓励他走出去，这是小镇人所没有的远见。

在多多忧伤自己对艾莲娜感情不知如何诉说时，艾弗多给多多讲了个故事：

“从前，有一个国王为他的公主举办宴会，有个卫兵看见公主走过，她实在太美了，他立刻坠入情网，爱上了她。但是卑微的士兵哪配的上公主？后来，他终于有机会告诉她他不能没有她，公主深深地受感动，她告诉士兵：你如果连续100个昼夜守在我的阳台下，我就以身相许。于是士兵等了1天，2天，10天……公主每晚都可以看见他，刮风下雨，他都不走，但是到了第99夜，士兵起立，搬起椅子，走了。”

他没告诉多多为何士兵会在最后一夜离开，也同样将问题抛给读者。

我觉得这就是人的共性，因为害怕别人告诉自己真相，所以就自己选择结束。

年纪渐长后，重看这个小故事，我发现了新的角度：如果士兵坚持99天，就出于表达对公主的爱，那么，故意不在第100天出现，可能是为了自己的尊严。

不管男人或女人，不管你爱的人是什么身份，不管你内心有多么爱对方，尊严，应该是你的底线。

这也预示着多多和艾莲娜的感情也是充满曲折，大概就是好物难长久，彩云易散。

生活远远不及电影，人生处处是遗憾。

在多多服兵役回来，艾弗多对年轻的多多说：“每个人都在寻找自己幸福的星辰。天天待在这个小镇上，会以为这里就是世界的中心，你会相信事物永远不会改变，会变得比我更盲目。然后你离开，一年、两年，当你回来时，一切都改变了。你与这土地的联系已断，你要找的已不在了，原先属于你的也不复存在。”

在艾弗多的鼓励下，多多选择离开，一别三十年，功成名就。三十年来，他未曾回过小镇，只因为艾弗多说：“别回来，不要想念我们，不要为乡愁所牵绊。假如你真回来，不要来见我。不论你将来从事什么工作，都要敬业乐业，就像当年还是小鬼头时，一心一意爱护放映室那样。”

多多在年轻时遇见这么智慧的人，为他之后的人生奠定了非常好的基础，他也没有辜负艾弗多的期望，这是多多的幸福。

但是多多却也并不快乐，拥有了无懈可击的人生，可是心底留存的还是那个小镇，像个在外孤独飞翔的鸟儿，没有栖息地。

拒绝平庸，就得一定要放弃什么，所以多多经受了相思和求之不得的寂寥，所以一切美满都不会像电影中那样轻松的上演。

三、关于离开的游子

电影的后面，三十年后的多多回到家，年迈的母亲放下正在编制的毛线去开门，只是不小心钩住了线头，织好的部分随着母亲的步伐而一点点被拆解，这些线头就像时光，拉出了往事和回忆，也是母亲三十年的思念得到了释放。

往事就是这样不经意冲进你的脑海，来势汹汹。

三十年意味着什么，我很难去诉说，但是我似乎可以理解多多的心情，是一种物是人非的感觉，站在曾经自己生活的土地，陌生感扑面而来，在原地才发现，大家都已走远。

我想许多在外漂泊的游子都能体会到这种心情，时光流逝，曾经拥抱的人红颜不再，那炽热的爱人也早已属于他人，自己的心心念念在别人那里都是过去，还是未能挣脱现实的枷锁。

多多妈妈最后说的话，也让我很感动：“每次都有不同的女人接我的电话，但是我听得出，那里没有爱。”

母亲的爱子之心，多么细腻！

没有爱，用孤寂换来的梦想。故乡除了年迈的母亲和破败的影院，再无熟悉的东西。

一个时代崩塌了，只有怀念。

这部电影给了我非常强烈回家的感觉，心安才是归处，也倍觉得拥有的都是侥幸，失去的才是人生，以后面对生活的得失才会更加坦荡。

经典就是经典，平淡但是却富有哲理，值得细细品味。

电影的结尾由一个又一个当初在天堂电影院被牧师剪掉的吻戏片段组成，多多看着那些片段，不禁潸然泪下，这是在看当时想看而不能看的画面。

此时看着却满是伤感，得到和失去，谁也不知道那边更多一点，我也看的泪流不止。

过去怎么都回不去，那么这些片段算不算是一种弥补？

弹指间刹那芳华，向往的总是天堂，然而心碎的总是时光。

电影的开端，由电话一头母亲所在的西西里岛，切换到多多事业有成的罗马，带领观众慢慢走近成年的沙维图迪。在罗马的第一个镜头便是罗马的标志性建筑摇下，到正在开车的有着成熟魅力的沙维图迪。回到家后，镜头跟随沙维图迪的步伐，依次走过玄关、客厅、卧室，带领观众也这样一步步的走入了他的生活。宽敞舒适的大房子，精致讲究的装修，气派的落地窗。无一不体现出沙维图迪事业的成功。而与女友谈话中“你母亲把我当成了别人”，也体现出他生活的状态，感情生活不稳定，也为后面他初恋情人的出现做好了铺垫。沙维图迪几次开灯关灯，光线的变化，暗示了他接下来情绪的波动。当从女朋友处得知艾弗特的死讯时，虽然故作镇静，但随着摄影机的推进，多多的镜头由中景变到了特写，推进的镜头也走入了多多的内心，导演将几个惊雷闪电的光与窗口的太阳光用相似蒙太奇手法结合起来，带领观众自然而然地走近沙维图迪的回忆。视觉上的震撼让观众感受到沙维图迪内心的颤动。

同时沙维图迪躺在床上陷入深思的场景，是一个经典的推镜头，画面由中景推主人公的脸部特写。特写沙维图迪的头部，也是进入到了多多的脑海，暗示艾弗特勾起了他的童年回忆，一幕一幕的往事浮现在眼前。也是为下一个场景的切换做了铺垫。人物的脸上倒映出风铃的影子，在屋内叮当作响，镜头一转，回到了多多的童年是在。身为小祭祀的多多在教堂里打着瞌睡，手里刚好拿着祭祀用的摇铃。运用相似转场的剪辑手法，使二者相互映衬，十分自然流畅。相似的手段还有，艾弗特失明后，用手慢慢抚摸多多的脸，手一抬起，多多就长大了。转场行云流水。这个特写镜头也极具暗示意味，展现了在艾弗特的关爱下，多多逐渐长大，成长为青年。

多多初回小镇时的镜头处理十分巧妙。妈妈听到门响，就知道是自己的多多回来了。镜头没有随着妈妈下楼的身影而移动。而是让母亲淡出镜头，将画面聚焦到了她织了一半的毛衣上。母亲思儿心切，不小心钩住了毛衣上的线，毛衣一圈一圈、一点一点地被拆开，反映出母亲急迫的脚步。借揪心被拆开的毛衣，也带动了观众的情绪，揪心30年后相聚的母子。回忆小岛上童年的故事也如抽丝剥茧一般，徐徐展开。

广场上，艾弗特帮助多多圆谎，免受母亲的责备；艾弗特用自行车载着多多，以中近景展现两人亲密的交谈；考试时传纸条，以教他放映电影为条件，帮助艾弗特通过考试。两人的交集由电影展开，而一桩桩一件件的小事使两人友情更为深厚，艾弗特也成为了多多的童年好友。在艾弗特走进考场时，有一个跟镜头的运用。镜头从艾弗特走进考场开始跟进，直到他入座为止。跟随着艾弗特缓慢的脚步，他的茫然，对文凭考试的忐忑显而易见。

广场象征着小岛上人们的生活状态，真真切切地展现了人们的生活气息。这里是往事的见证，是每个人的童年，是一段青少年的光阴。广场上，女人们排队接水，踩着房车，捻着羊毛；小贩叫卖着；男人给孩子理着发，给毛驴剪着毛；小孩们追逐打闹，捉弄贴海报的人。广场上不断喊着“广场是我的”的疯子也具有一定的象征意义。睡在广场上的疯子，站起来大喊。疯子位于画面的上方，人群在下方。看似高爱国在上，象征着一个疯狂暴力的独裁者。而紧接着的画面是，人群在前景，疯子在后景。在人群的嬉笑声中，疯子掉入了人群的缝隙。体现了独裁者终将被人民打败。

故事演绎的是一个生活在意大利西西里岛詹卡多村庄中由萨瓦特利·卡西欧扮演的多多喜欢看放映师艾佛特放电影的事情。小孩多多是个古灵精怪的小孩子，而艾费多则是“天堂乐园戏院”的一名放映师，通过“电影”使得他们建立起来亦师亦友的感情。放映师艾费多一直引领 多多从童年、青少年、成年，甚至是老年的成长，在艾费多死后，他留给多多一盒胶卷，重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感。

天堂电影院非常惬意地演绎了人生之路。世界充满了纷繁复杂的故事相互干扰。你应该珍惜和舍弃哪些地方是一个难题。从另一方面来说人活着是被动的，同时也有一定的主动性。它的精彩之处就在于，不要轻视你的生活中的“偶然性”，要让它成就你的未来之路。

这是一部需要生活阅历才能真正看懂的电影，走过多少路看过多少风景就能看到电影中多少的韵味，推荐一看。

这是一段属于主人公多多的人生历程，一幅西西里小镇的浓缩风情画；一部关于电影和影人的至高礼赞、一份对于爱与曾经的深远回忆。

——题记

生活中，我们每个人或许都会害怕等待的落空，就像影片里的老放映师艾弗达讲的那个故事一样，一位发誓用100天的等待换回一位公主的爱情的男子却在等待的第99夜后悄然离去，“因为他害怕当第100天来临时，听到的是公主拒绝的声音。”他害怕自己面对不了这样的结局，所以他选择了离去。因为与其让希望彻底破灭，还不如让自己存有一丝幻想。

与艾弗达讲的故事中的男子相反，影片中主人公多多从来也没有放弃过等待与追求，他一直在积极地等待和追求着属于自己的爱情，无论是最初的相遇还是错失后的苦苦寻找，即使是三十年的久别。同样，他坚持多年的理想也不曾因为害怕、离别、失望而舍弃。

贫瘠破旧的小镇，掩盖不了孩童的调皮与灵气。那里，有多多青葱岁月的全部映像、童年生活的酸甜苦辣，还有那些短暂而又永恒的爱。艾弗达，一位敦实的乡村放映员，却成为多多人生中最难以割舍的“忘年交”。他们，一同为放映机的魔幻光线而痴迷，一同为在电影院里分享欢笑而幸福。他用生活的亲身体验印证着电影与现实的差异，用自己的至理哲学激励着多多追梦无悔。他那不是父亲、却胜似父亲的教诲与关爱，如同永不停转的电影胶片，一帧一帧地娓娓道来，牢牢扎根于多多的内心深处，不断地蔓延。

一张张、一幅幅废旧的黑白胶片，是万千世界与气象生活的缩影。在窄小的方寸之间，凝聚着缠绵悱恻的爱情，抒写着悲叹哀怨的人生。然而，于稚小的多多而言，这只是一个属于他的平面单纯的世界，神秘而精彩。他常常独自面对一张张胶片，一个个镜头，呢喃自语，表达着自己的理解，想象着自己的世界，寻觅着自己的未来。

多多这样平静的生活让艾弗达感到不安，因为天堂电影院属于怀旧者，那是过去一种朴实而纯真的理想。而过去犹如梦境，因此它才美丽。时间会美化一切残忍的东西，给痛苦戴上朦胧的面纱。

因此已经年老的艾弗达对仍然年少的多多说：“你如此年轻，世界是你的。而我老了。我不要再听你说话，我要听别人谈论你。”如此诚挚的一片心，隐藏的却全是对未来的憧憬。只有年轻才是永远向前看的，在绵延的时间之流中，是对信仰的一点乐观和希冀。于是，多多选择了放逐——在遥远的都市、在繁华的生活、在变换的女伴、在日夜颠倒的投入工作。三十年他没有回过故乡，隔离了那里的一切：小岛、大海、母亲、神父、电影院。回忆，像多年前的一个吻，已经苍茫而遥远。

三十年后，功成名就的导演多多在睡梦中醒来，被告之艾弗达的死讯，默默地起来，看着眼前的一片黑暗。闭上眼睛，过往岁月的片段仿佛斑驳的影片飘忽而过，那初恋的女孩，那等待着的母亲，那些熟悉的居民，那久不曾回去的故乡小镇，每个细节都那么生动鲜活；蓦然发觉，原来自己一直就在原地，从不曾离开过。

家里的老母亲，依然那么慈祥，为了给他开门，母亲手中的毛线被缠在桌角，那毛线一圈一圈的扯开拉长，是母亲三十年的思念，得到释放。为了等他回家，30年没有锁门，自己房间依然和从前一样，他依然要求别人叫他多多，依然有一群人怀恋着天堂电影院。仿佛什么都没有变，但好像什么也都变了。时光在毛线里流转，拉动的毛线，拉动出了往事和回忆。

当多多亲眼目睹天堂电影院被拆毁时，留下了深藏在内心的眼泪。所有关于年轻时代的一切联系都已经消亡，那小镇，那天堂电影院，那初恋的爱人，都成了一个梦，一个毕生放逐的梦。导演用那样决绝的办法，抽离了现实的爱，把它变成了多多的一个梦，让多多成为一个追逐着梦的人。用三十年的孤寂，换来功成名就，换来心底的那份爱的永恒。

在故乡见到容貌酷似艾琳娜的女孩子时，多多心中难以言述的诧异、激动和心痛汹涌而至，所有的时间都定格在了那一秒。曾经的挚爱，曾经的年少，曾经的梦想，像潮水一般涌来。就如多多母亲手中的毛线，剪不断，理还乱，牵扯出别离和重逢。艾弗达和多多的忘年友情、多多与情人的半生缘，其实并没有随岁月流逝，还一直尘封在记忆的“天堂电影院”。沧海桑田，离合悲欢，故乡的小镇即使再变，电影院即使不复存在，而这生蕴藏于内心深处浓得化不开的感情，又怎么会和年久失修的电影院一样，某月某日轰然夷为平地呢？

也许我们都有过美好的相遇，像两片云；有过友善的相处，像两阵风；然而我们缺乏足以震撼心灵的碰撞，我们挣脱不了现实的枷锁，这就是两个人的天空未能产生闪电或雷鸣的原因。我们精心的播种，细心的浇灌并耐心的等候，却未能如愿以偿的迎来期许己久的华丽，就像一把深沉的吉他竭尽全力也只奏出凄凉的音乐。

人世间一切都在变，但一定也有些什么东西永远都不会褪色，如同故乡，如同失去的欢乐童年，如同刻骨铭心的初恋，还有那个关切的人。人生长路，漫漫苦行，曾经梦想过、失落过、奋斗过，却无力阻挡年轮的碾压。然而，既然光阴无法被自己所掌控，孑然凡生最大的幸福与意义，则莫过于蹉跎岁月中那些转瞬即逝的感动。

因为只有爱，长存于时光之中。

谢邀。《天堂电影院》是每个人的童年，每个人的家乡，每个人的初恋，是最后绵绵长长一直伴随到死，渗透到了血液里灵魂里的记忆和感觉。简单的倒叙结构，却营造出一个温馨而动人的气氛。叙事节奏有点拖，但情节发展的很快，之间的转场很有镜头感，很有创意。音乐与摄影搭配的很棒，营造气氛，音乐功不可没！剧本很扎实，台词是经过研究的，虽有bug，无伤大雅！演员表现的并不太出彩，大概是因为故事的内核是在诉说时代的更迭！！30年后，我是怎样的，不敢想，岁月如梭，也就淡淡的回忆下昨天！！故事发生在二战时期意大利西西里岛上宁静的吉安加村，在这个村子里有座小教堂，教堂前有一家电影院，叫做“天堂电影院”。因为父亲的失踪，8岁的小多多不得不到教堂去干活，在教堂里古灵精怪的多多的认识了天堂电影院的放映师艾费多。童年的小多多不但喜欢看电影，还乐于看艾费多“剪”电影。在40年代的意大利小镇上，电影都要经过牧师的严格检查才能放映，他们会将认为不宜的“色情”镜头剪掉，所以每当银幕上出现不宜的镜头时，神父就会在观众席上摇铃。有时，当观众发现接吻镜头被删去之后，就会起哄甚至吐口水，而当观众看到极度煽情的镜头时，又会嚎啕大哭，每次放映电影，电影院里总是热闹非凡。小多多总是饶有兴趣地观看艾费多的剪片过程，每次他都请求艾费多将剪下的胶片送给他，小多多的理想就是希望自己成为艾费多那样的电影放映师。一天晚上，小多多珍藏的胶片不幸起火，还差点烧死了自己的小妹妹，后来艾费多让小多多跟随自己放映电影，每天学习电影放映。为了让更多的人能够看到电影，善良的艾费多决定放一场露天电影，但不幸的是胶片着了火，小多多冒死将艾费多救出火场，但不幸的火灾已经导致艾费多双目失明，连唯一的天堂电影院也被烧毁。从此小镇上只有多多会放映电影，他成了小镇唯一的电影放映员。多多慢慢长大，他爱上了银行家的女儿爱莲娜，但现实的无奈让他们无法在一起，多多要去参加兵役，爱莲娜要去读大学，美好的初恋就这样消失了，伤心的多多离开了小镇，去追寻自己的梦想……再次回到家乡，多多已经人过中年，这时的他已经是一名著名的电影导演，在家乡的小镇，他再次邂逅昔日的恋人爱莲娜，才知道当年的艾费多对自己隐瞒了爱莲娜的消息，他就是为了让英俊明朗的多多去勇敢的追求自己的理想。这时的小镇电影已经被电视取代，连昔日美好的天堂电影院也要被改变成停车场，亦师亦友的艾费多也离开了人世，他留给了多多一份珍贵的礼物，这是一盘被剪掉的电影胶片，当初被删去的接吻镜头都被接在一起，看到这些珍贵的镜头，多多理解了生命的一切。导演兼编剧朱塞佩·多纳托雷雷曾经说过，“天堂电影院并不仅仅是间放映厅。对我来说，这是一个奇特的、文化与社会启蒙的地方，一代意大利人曾在这里受到熏陶。影片中的天堂电影院就好像是为尘世中的人们构建的“天堂”，在那个战争肆虐的年代，人们可以在这里体现一切美好的事物，让人们忘掉生活中的种种困扰和不如意，沉浸在艺术的欢乐之中。由此我们可以从影片中看出，电影院不但是人们娱乐的场所，也曾经是人们生活的重心，人们在这里可以尽情体验快乐，向往美好，如同生命中的“天堂”。

老马视图回答你。

可以说，《天堂电影院》是不多的让我流泪的电影之一。

也许对于现在的年轻人来说，电影只是娱乐休闲的一种，而对于我们这个年纪的人，电影那是我们业余文化生活的全部。

正是每个人心中都有的电影情结，使得我们在观看这部影片，感同身受。主人公从一个普通的电影迷，成长为大导演；家乡的电影院，也从人头攒动到破败没落，人类的成长，社会的进步，无不昭示着自然的规律。

看过很多外国电影，我觉得这部电影无论是编剧还是导演，还有演员，都是用心的。正因为如此，堪称同类片中的经典。我经常向同伴推荐这部电影。

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在《天堂电影院》里，爱情只是附庸。

当然，这可能是因为我看的是最短的两小时公映版。

在这个版本中，一半过后，勉强算作女主角的伊莲娜才出场，半个小时后就匆匆谢幕，就戏份而言，也就是个比较突出的龙套。

据说在将近3小时的导演剪辑版里，多多和伊莲娜的爱情有了更为完整的呈现，而小兵和公主的故事，也有了最终的结局和解读。

大概率我会找出这个版本来重刷一遍，但是作为一个狭隘而又固执己见的人，大概率再怎么看，观点也不会改变。

多多与伊莲娜的爱情以遗憾收场，更遗憾的是所谓的“遗憾”是由多多的良师益友艾弗特一手促成，而理由可以肤浅地理解成“我这是为你好”，满满的封建大家长的既视感，“棒打鸳鸯”的苦情戏，相当能引起人的共鸣。

从多多的爱情这个点发散开来，不难做出一篇意境悠远，感情丰沛的小论文。但是就整个电影而言，爱情明显不是叙事的主题，而更像是在前行路上的一次劫难。

然而以我有限的词汇量，却很难对这个主题有个精当的概括。

最先想到的当然是普通而又经典的“成长”。很明显主角的童年，青年，老年，沿着时间线的变化，很能与“成长”对应。

但是就像人的个子不断长高一样，“成长”更像是一个纵向的“竖起来”的状态，而《天堂电影院》给我的感觉，是“横着”，是多多在人生道路上，步履不停的一路前行。

这一路，当然少不了艾弗特。

两人的关系处于动态的变化之中。一开始是艾弗特带着多多走。在艾弗特的栽培和庇护下，有点缺爱又热爱电影的多多懵懵懂懂的与电影结缘。

“热爱电影”似乎不够准确，作为沉闷的小镇为数不多的大众化娱乐方式，每个人好像都是“热爱电影”的。而多多比他们多的那份，也许只是作为教会的灵童，能够接触到原片“近水楼台先得月”的便利，以及因此迸发出的，小孩子的好奇心而已。

再加上一点聪慧，便顺理成章的学会了艾弗特的电影放映技术。

而在艾弗特变盲，多多长大，成为了小镇的新放映员之后，两者之间的关系日趋平衡，有点亦师亦友，相互扶持的味道。

对于未来，年轻的多多处于茫然而笃定之中。尤其是当遇到了一生挚爱的伊莲娜之后，前途清晰可见，结婚，做放映员，或是其他什么稳定的工作，养家糊口。

如果把这一段看作是电影的“互文”，那么不难理解，前半部分不仅讲的是多多，也讲的是艾弗特。

多多选择伊莲娜的结局，是艾弗特不愿看到的，那是在重复他的老路。热爱的种子在压抑之下不会消失，只会蛰伏，然后在人生不如意时开始疯长。

老人懂得，并且在煎熬着。

诛心而言，或许艾弗特的动机更加残忍和自私，斩断多多的情丝，将他狠狠地推出去，也有替自己圆梦的心思。但是小民更愿意一厢情愿，觉得这是老人看到了多多的热爱和才华，不忍让他在小镇中白白荒废。

这人生道路上的“狠狠一推”，是这部电影最大的剧情点和争议点。

在多元价值，自我意识流行的今天，艾弗特这种武断的做法，自然会被很多人质疑。站在不同的视角，支持或者反对都有着坚实的基础，说到底，“我这是为你好”，然而什么是“好”？却是一个千人千面的标准。

我们能得到的，大概只有“无论怎么选择，对谁而言，人生总会有缺憾“这种质朴而又无用的真理了。

这或许就是生活和电影的最大不同。

《天堂电影院》的另一条明线，是时代的变迁对于电影的影响。

关于电影的焦虑从来都不会停止。作为艺术，它似乎太过年轻，理论也不够成熟，面向大众几乎没有门槛，任谁都可以高谈阔论一番，逼格不够高。

今天，电影评论可以算作是时间成本最低，最容易的一种评论。绝大部分电影，老老实实从头看到尾，也不过就是两个小时，而如果你用快进，跳过这种奇技淫巧，还可以花费时间更少。

然后你就可以像我这样，瞎扯白话一通。

高雅艺术就不谈，赏析的背后是评论人多年的功力和积淀。就算是同样通俗大众化的书评，剧评，游戏评论，其赏析作品的时间成本，都要比电影大得多。

而作为一种商品和娱乐方式，电影似乎一直在衰落，总是有着被更年轻新潮的娱乐产品取代的风险。

《天堂电影院》中的天堂坍塌，原因之一就是电视的兴起。而在互动性更强的游戏日渐风靡之后，关于电影的质疑又开始被搬上了台面。

电影再也不能像多多小时候那样，占据人们娱乐生活的中心。而那个胶片会着火，没有吻戏，大家在电影院中喧哗放肆的电影“黄金年代”，也早已成了明日黄花，仅剩追忆。

虽然有着像多多这样的充满热爱的电影人在努力，但是似乎对于电影的未来，《天堂电影院》的态度并没有多少信心。时代的进步，到底是会促成电影的不断进化，还是加速电影走向灭亡，电影中也不敢妄下定论。

在面对未来迷惘无力的时候，人们就喜欢开始回溯过往。于是我们看到了结尾处艾弗特送给多多，那些吻戏的剪辑集合。当年就是因为对于这些胶片的好奇心，才促使多多走向了电影之路吧。

大势如何实在是难以预测，然而初心在，回忆在，人，便能心安些。